花語週報 no.86

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Ａ總監的話

2023/08/23

前陣子看到蔡明亮導演一篇受國際影視媒體 Variety 採訪的文章，談他對電影商業與藝術面的看法，讓我深受啟發。蔡明亮導演是個人風格非常強烈的導演，他的電影裡劇情不是重點，他想表現的往往是一種現象、感受、觀點...，電影裡的角色、音樂、畫面... 都是他的抒情元素，就像他最景仰的法國新浪潮電影導演那般：「每個導演都像寫書一樣拍攝電影。」

這句話讓我對於這些「非主流」導演的創作動機有了清楚的理解。相較於所謂的「主流電影」——顯然就是好萊塢的商業劇情片了——目的在於創造票房，本質是商品，這些非主流導演的創作並非為了服務大眾市場的娛樂與審美，而是像寫書一樣拍出非常具有個人觀點的作品，本質是藝術品，體現創作世界的多元性。

這麼說並不是要比較兩者的優劣，好萊塢電影商業俗氣但賺錢、非主流電影藝術崇高但賠錢；絕非如此，而是兩者出發點與目的本來就不同，甚至連播映的場域都需要是不一樣的，商業電影適合在電影院播放，電影院的本質就是商品通路；而美術館或影展給了非主流電影更寬廣的播映空間，找到不同於抱持院線片期待的觀眾。

「但觀眾對電影的包容度，還需要搭配審美教育，不同於歐洲，台灣近十年才開始發展美術館的影像文化，所以觀眾群對電影的包容度不同。」蔡明亮導演也身體力行推廣美術館裡的電影文化，近年嘗試了許多和美術館的有趣合作，例如 2015 年在《無無眠》展中邀請觀眾一起在夜間美術館裡睡覺、2018 在宜蘭壯圍沙丘園區的展開為期三年的《行者》系列作品展...

他是我最敬佩的藝術家類型，看透藝術與商業的本質，也毅然跟隨自己的心意選擇在藝術道路上修煉。是這樣的藝術家讓創作世界成為多元沃土，讓視野寬廣的觀眾，能跟著他們看到更豐富開闊的藝術世界。

【花語週報 No.86】自由自在

如泡泡般自由。

有人說音樂是種語言，是時間的藝術。對設計師澎柑而言，沉浸於音樂的體驗，就如泡泡一般輕盈自由。

悠閒時刻，澎柑喜歡聆聽音樂隨意擺動，任旋律將紛擾隔絕在外，輕輕搖晃身體，感受節奏與音符的變幻。播放柔和的歌曲時，身心也跟著緩和，疲憊得到紓解；輪播至動感舞曲時，憶起 MV 的動作，忍不住賣出舞步，泛起微笑。音樂帶來的療癒，是放鬆，是舒暢，是能讓人笑著享受的快樂。帶著這份心情，澎柑繪製了音樂帶來的《自由自在》。

設計師繪製的泡泡有深有淺，有飽和的形狀，也有澄澈的輪廓。畫面由靜態的圖形構成，卻藉由排列及點狀紋路產生流動感，時靜時動，正如享受音樂的當下，總是無拘無束。

Ａ總監的話

2023/08/23

【花語週報 No.86】自由自在

如泡泡般自由。

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