{{ 'fb_in_app_browser_popup.desc' | translate }} {{ 'fb_in_app_browser_popup.copy_link' | translate }}
{{ 'in_app_browser_popup.desc' | translate }}
{{word('consent_desc')}} {{word('read_more')}}
{{setting.description}}
{{ childProduct.title_translations | translateModel }}
{{ getChildVariationShorthand(childProduct.child_variation) }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childProductName }} x {{ selectedChildProduct.quantity || 1 }}
{{ getSelectedItemDetail(selectedChildProduct, item).childVariationName }}
雖然自己也學藝術,但我仍總會被藝術家化靈感為作品的無限創意與表現方式所驚艷、感動。例如面對同一片海,建築師會設計出怎麼樣的建築?音樂家會創作出什麼樣的曲調?舞蹈家會跳出什麼樣的舞?
最近到校園演講,我介紹到日本建築事務所SANAA的作品,SANAA總是取材於自然,建築風格融入日式極簡美學,展現出輕盈、詩意、流暢的特色;我總能在SANAA的作品裡感受到空氣的流動。台下都是產品設計系的學生,於是我問他們:「如果要請你們設計『風』,你們會怎麼做?」
化抽象為具象,將無形的意念透過作品化為真實的感受,向來都是藝術家最迷人的魔法之一。
四月時去看了雲門舞集的《定光》,更是從這齣舞作裡充分體會到這樣的魔法。鄭宗龍總監創作《定光》時,仍是新冠疫情期間,他往無人的山上走,同時也回憶起兒時與爸爸到溪邊釣魚的經驗,體會到被森林、天地所包圍的寧靜與療癒,於是想用他的方式將大自然帶上舞台。
但每位藝術家轉化大自然的方法都是不一樣的。鄭宗龍展現自然的方法,非常極簡。《定光》舞台設計是個純白色的長方盒子,最重要的場景元素是燈光;讓人感受到宛如林間枝葉縫隙裡灑落的光。服裝也極簡,由陳劭彥設計的裸膚色系服裝,乾淨俐落沒有多餘線條,讓舞者躍動時宛如雛鳥,靜止時又如陶藝;背上隨性塗抹的淺淡色彩,模糊卻靈動,藍天、綠葉、紅花、黃果...以及偶然飛過的彩色的鳥,我心想這不就是我們走在森林裡的視覺印象嗎?
以身體為樂器,舞步與音律合一,則是這齣舞作最精彩的極簡表現。聲音也是舞步之一;吟唱是舞、呼吸是舞、口哨是舞、拍擊身體亦是舞。森林裡有動物追跑,有風、有雨、有水流、有鳥鳴...,多麽神奇,也就是這十二位舞者、十二副身軀,卻能帶給我們這麼豐富的森林意象與感受。
藝術家,真的有魔法吧?
每次逛夜市不管幾分飽,設計師軟喵總是忍不住在離開前買一包地瓜球。喜歡看著老闆熟練地反覆壓製,讓地瓜球在油鍋中慢慢澎起、漂浮,直到金黃酥脆。
到手的地瓜球外皮脆口、內裡Q彈,裹上靈魂般的梅粉,每一顆都酸酸甜甜,一顆接著一顆,根本停不下來。地瓜球就是軟喵忘不掉的夜市好滋味。
你心中第一名的夜市好滋味是什麼呢?